Por Claudio Dirani<\/strong><\/span><\/span><\/p>\n

Nesses quarenta anos de discos<\/strong>, turnês e causas humanitárias, os fãs do U2 não se tornaram diferentes de sua banda favorita. Antes de qualquer álbum chegar às lojas, como o Songs of Experience<\/strong>, a expectativa sempre foi de ouvir as reinvenções que os irlandeses costumam aprontar. Assim como seus seguidores, o U2 tem se cobrado a ponto de assumir culpas que parecem não ter um fundo de verdade. Em No Line on the Horizon <\/strong>– por não ter sido o esperado sucesso comercial – o próprio Bono (talvez, até mais Larry) crucificou o disco, de forma impiedosa.<\/span><\/span><\/p>\n

A cada produção sempre se espera: “sonhar tudo de novo”, como se deu o impacto de Joshua Tree<\/strong> (1987) para Achtung Baby! <\/strong>(1991).<\/span><\/span><\/p>\n

Só que nesse intervalo de 26 anos, muito aconteceu na música mundial – nem sempre para melhor.<\/span><\/span><\/p>\n

Nesse caminho, surgiram bandas que trilharam o caminho do U2, como o Coldplay. Não é difícil ouvir reclamações de como algumas faixas parecem o U2 copiando o Coldplay. Isso acontece porque o caminho foi exatamente o contrário. São incontáveis os artistas que tentam copiar o U2, e isso não é maligno– justamente o contrário.<\/span><\/span><\/p>\n

O bom de tudo isso é que a banda chega a 2017 – três anos depois de Songs of Innocence – com um disco que mostra o U2 realmente inovador – justamente pelo motivo de NÃO se esforçar ou prometer mundos impossíveis de reinvenção.<\/span><\/span><\/p>\n

O encontro do “groove”<\/strong><\/span><\/span><\/p>\n