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A música brasileira é recheada de grandes clássicos e, ao mesmo tempo, de novidade. No ano passado, um levantamento do Ecad (Escritório Central de Arrecadação e Distribuição) elencou quais músicas do país fazem mais sucesso até hoje e que, por consequência, ganham mais regravações.

Segundo a instituição, “Garota de Ipanema”, composta por Tom Jobim e Vinicius de Moraes, ocupa o primeiro lugar. Em seguida, estão “Aquarela do Brasil”, de Ary Barroso, e “Carinhoso”, de Braguinha e Pixinguinha. Por fim, aparecem “Asa Branca”, idealizada por  Humberto Teixeira e Gonzagão, e, então, “Manhã de Carnaval”, de Luiz Bonfá e Antonio Maria.

Confira a história de cada um desses hits abaixo:

Garota de Ipanema 

Lançada em 1964, “Garota de Ipanema” teve a composição musical assinada por Antônio Carlos Jobim e letra por Vinicius de Moraes. Curiosamente, a canção tinha o nome inicial de “Menina Que Passa”. 

Tudo começou quando Oscar Ornstein, empresário, convocou os dois artistas a fim de escreverem uma música para o musical “Blimp” – focado em extraterrestres na terra. Contudo, a ideia acabou não dando certo, mas funcionou como um pretexto para a criação da “Garota de Ipanema”. Helô Pinheiro foi a principal inspiração da letra, representando a mulher carioca. 

A versão em inglês, por Astrud Gilberto, também conseguiu bastante destaque. Melim, Vanessa da Mata e Daniel Boaventura são alguns dos artistas que já fizeram releituras da canção. 

Aquarela do Brasil 

Ary Barroso compôs “Aquarela do Brasil” numa noite de 1939 na qual não conseguiu sair de casa por causa de uma forte tempestade. Na mesma data, também criou “Três Lágrimas”.  Inicialmente, apelidou a composição de “Aquarela Brasileira”.

Até hoje, João Gilberto, Caetano Veloso, Tim Maia, Gal Costa, Erasmo Carlos e Elis Regina lançaram regravações da faixa.

Carinhoso 

Apesar de conflitos em relação à data, tudo indica que Pixinguinha escreveu “Carinhoso” provavelmente em 1917, mas só a gravou pela primeira vez anos mais tarde, em 1928, como uma faixa instrumental. À época, a performance ficou a cargo da Orquestra Típica Pixinguinha-Donga.

Em depoimento concedido no Bar Gouvêa em 27 de abril de 1966 ao professor João Baptista Borges Pereira, o compositor afirmou que trouxe influências do jazz americano à peça. 

A composição passou a ter força com o acréscimo da letra de Braguinha. Então, foi gravada pela primeira vez dessa forma por Orlando Silva, com arranjo de Radamés Gnattali, Pixinguinha na flauta, Luiz Americano em um dos dois clarinetes, Garoto no cavaquinho e Luciano Perrone na bateria. A versão de Marisa Monte do clássico é uma das mais famosas.

Asa Branca 

“Asa-Branca” tem como pano de fundo a intensa seca no Nordeste brasileiro, capaz de causar a migração da asa-branca, espécie de pombo conhecido como pomba-pedrês ou pomba-trocaz. Aliás, a história abordada ganhou uma continuação na faixa “A Volta da Asa Branca”.

Entre as regravações mais conhecidas do clássico, estão os de Lulu Santos, Caetano Veloso, Raul Seixas, Elba Ramalho, Maria Bethânia e Gilberto Gil. 

Manhã de Carnaval 

“Manhã de Carnaval” conseguiu destaque ao aparecer na trilha sonora do filme “Orfeu Negro” (1959), adaptação cinematográfica da peça de teatro “Orfeu da Conceição”, de Vinícius de Moraes. Antônio Maria escreveu a letra para música de Luiz Bonfá, que referencia a história da trama. A obra é uma releitura do mito de Orfeu e Eurídice dentro do contexto do Rio de Janeiro, ambientada em uma favela, na época do Carnaval. 

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Billie Jean – Michael Jackson

A faixa é um dos destaques do álbum Thriller (1982), o sexto da carreira solo do “Rei do Pop”. Michael Jackson escolheu a canção, inclusive, para dançar o passo Moonwalk. E afinal, quem foi Billie Jean? Uma fã que apavorava o cantor ao enviar diversas cartas, alegando ter parido um filho de Jackson.

I Want To Break Free – Queen

Um grito para ser livre, sobretudo, no amor. A música está em The Works (1984), o 11º álbum da banda. O baixista John Deacon assina a composição. O clipe gerou polêmica na época do lançamento e chegou a ser censurado. Nele, os integrantes do Queen apareciam vestidos de mulher e fazendo tarefas domésticas.

Like a Virgin – Madonna

Like a Virgin é a música que batiza o segundo álbum de estúdio da “Rainha do Pop”, gravado em 1984, e o primeiro dela a entrar na lista dos mais vendidos. A letra trata da atração de uma mulher por um novo amor, que, de tão intensa, seria comparável a de uma virgem, conforme a canção. Por último, vale lembrar que Madona é o nome dado à representação artística da Virgem Maria.

I Just Called To Say I Love You – Stevie Wonder

Mais um sucesso de 1984, e essa é para quem gosta de música e cinema. A canção virou hit ao ser a trilha sonora da comédia romântica Dama de Vermelho. Anos antes, em 1979, Stevie Wonder gravou Secret Life of Plants, trilha sonora de um documentário infantil de mesmo nome.

I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me) – Whitney Houston

Em 1986, Saving All My Love for You rendeu à cantora o primeiro Grammy de melhor permance vocal feminina pop. Dois anos mais tarde, Whitney Houston venceu na mesma categoria com I Wanna Dance With Somebody. A cinebiografia da artista (HBO Max), lançada no Brasil em janeiro de 2023, leva o nome da faixa.

Endless Love – Lionel Richie feat. Diana Ross

Uma declaração profunda de amor não poderia ser gravada sem um par. Por isso, o norte-americano Lionel Richie escolheu a compatriota Diana Ross para dividir os microfones no começo dos anos 1980. Era 1981. Naquele ano, a canção liderou as paradas da Billboard na classificação R&B. Posteriormente, o dueto foi repetido mais tarde por Luther Vandross e Mariah Carey e pelo próprio Lionel Richie com Shania Twain.

Every Breath You Take – The Police

A sétima faixa do álbum Synchronicity, que marcou o ano de 1983, quase foi parar no lixo, segundo o guitarrista Andy Summers. A composição é creditada ao vocalista Sting, mas Summers garante que a música só saiu do papel depois que colocou a mão nela. Apesar das supostas mensagens de amor, Sting destaca que a canção fala de possessividade e ciúmes.

With Or Without You – U2

Com ou sem você? Com você! A música foi lançada em The Joshua Tree (1987) por insistência de Bono. O vocalista era o único da banda irlandesa que se recusava a desistir da canção. With Or Without You, porém, passou por mudanças. Coube aos parceiros de Bono fazer ajustes para que cada um conseguisse o melhor encaixe.

Kiss – Prince

Quem nunca se arrependeu de algo e voltou atrás? Pois, Prince, já. A princípio, o artista escreveu a canção para Mark Brown, que estava de saída da banda The Revolution para formar a Mazarati. Brown trabalhou o groove funky de apoio e Prince gostou. Por isso, pegou a música de volta. O lançamento ocorreu em 1986.

Let’s Groove – Earth, Wind & Fire

Falou em groove, Let’s Groove é um dos principais sucessos da banda e veio tarde, apenas no 11º álbum Raise (1981). A canção chegou ao top 3 nos Estados Unidos e no Reino Unido e figurou entre as dez mais tocadas em outros oito países, do Canadá à Nova Zelândia.

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Não é incomum lembrar de certa música por ela ter tocado em uma cena emocionante de alguma produção cinematográfica ou reconhecer certa trama por sua música-tema. Assim, separamos cinco hits que fizeram história nas telonas!

Whitney Houston – I Will Always Love You (O Guarda-Costas)

O filme de suspense romântico “O Guarda-Costas” (1992) é um dos clássicos dos anos 90. No longa, o ator Kevin Costner interpreta Frank e Whitney Houston dá vida à Rachel, dois personagens bem diferentes que acabam se apaixonando. Sem dúvida, um dos detalhes mais marcantes dessa história de amor é a trilha sonora.

A artista protagonista canta seis faixas, incluindo os sucessos “I Have Nothing” e “I Will Always Love You”, que é, na verdade, da cantora country Dolly Parton. Inicialmente, ela faria um cover de “What Becomes of the Brokenhearted”, do cantor Jimmy Ruffin, mas como a faixa tinha sido usada em outro filme na época, descartaram a ideia. 

My Heart Will Go On – Céline Dion (Titanic)

“My Heart Will Go On” tem composição assinada por James Horner e Will Jennings, pensada para o filme “Titanic” (1997). René Angélil, marido da cantora na época, disse para Horner que a artista gravaria uma demo da música contra sua própria vontade. No fim das contas, a gravação inicial ficou tão emocionante que a estrela não precisou refazê-la.

“Eu estava brava, com dor de barriga. Cheguei a Nova York e Horner me explicou sobre o que era o filme. Ele disse: ‘Apenas pense sobre isso e faça’”, relembrou para a Billboard. 

Bill Medley e Jennifer Warnes – I’ve Had The Time of My Life (Dirty Dancing)

Em “Dirty Dancing – Ritmo Quente” (1987), longa-metragem estrelado por Jennifer Grey (no papel de Frances) e Patrick Swayze (interpretando Johnny), a faixa “(I’ve Had) The Time of My Life” é um dos destaques, sendo o tema da dança final entre os protagonistas. 

A música em questão, gravada por Bill Medley e Jennifer Warnes, apareceu na novela “Sassaricando”, de 1988, e ganhou um remix chamado “The Time (Dirty Bit)” pelo The Black Eyed Peas em 2010. 

Simple Minds – Don’t You (Forget About Me) (Clube dos Cinco)

Os compositores Keith Forsey e Steve Schiff escreveram o hit “Don’t You (Forget About Me)” especialmente para o filme “O Clube dos Cinco” com a banda em mente. Contudo, no início, por não terem composto a faixa, o grupo não quis gravá-la. 

“Nós recusamos algumas vezes, e eles continuaram oferecendo para a gente. Então quando conhecemos Keith Forsey e o diretor do filme John Hughes entendemos o contexto da música e ficamos muito mais abertos com a ideia de gravá-la”, disse Jim Kerr para a Songfacts em 2015.

Huey Lewis and The News –  The Power of Love (De Volta Pro Futuro)

“The Power Of Love”, de Huey Lewis and the News, está entre os clássicos dos anos 80 e fez parte da trilha sonora do icônico filme “The Volta Pro Futuro”. Enfim, a canção toca na cena em que o protagonista Marty McFly, vivido por  Michael J. Fox, anda de skate. 

O grupo fez outra música para o longa chamada “Back in Time”, que toca nos créditos da produção. Aliás, Huey ainda aparece no filme, como o jurado que reprova o Marty no concurso de bandas.

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A depender da relação entre os artistas e as circunstâncias vividas por cada um, os trabalhos podiam ser duradouros ou apenas pontuais. Incontáveis projetos não prosperaram e muitos tiveram sucesso momentâneo, enquanto alguns poucos superaram o tempo.

Dentre amizades, encontros e um casal musical, escolhemos cinco parcerias marcantes que abrangem Bossa Nova, Tropicalismo, sambas, uma pitada de rock e pop, e o que se convencionou chamar Música Popular Brasileira. São exemplos de gêneros que você poderá agora acompanhar no Alpha MPB.

Elis Regina e Tom Jobim

As águas de março quase não fecharam o verão, mas o pau e a pedra se entenderam no fim do caminho. Lançado em 2022, o documentário musical sobre o disco Elis & Tom (1974), único trabalho dos dois, expôs as divergências que marcaram as gravações em Los Angeles. Aos 29 anos, Elis Regina era a maior cantora do País e, sete anos antes, o maestro que apresentou o Brasil ao mundo havia gravado com o americano Frank Sinatra.

Vinicius de Moraes e Baden Powell

Eles teriam se conhecido “nos fundos de uma boate vazia” e gravado “com muita raça, mas também bastante bêbados”, como contou o poeta. Vinicius e o violinista Baden Powell produziram o antológico disco Afro-Sambas (1966), inspirados no ritmo e na harmonia do candomblé, fundindo cantos africanos e gregorianos. Certamente, a primeira faixa é também a mais conhecida: “O Canto de Ossanha”.

Caetano Veloso e Gilberto Gil

Os hoje octagenários se conheceram bem mais novos em Salvador, no ano de 1963, e nunca mais largaram um do outro. Juntos e ao lado de outros artistas fundaram, em 1968, o Tropicalismo, movimento que remexeu com a cultura brasileira para além da música. Em 2015, presentearam os fãs com a turnê “Dois Amigos, Um Século de Música”.

Rita Lee e Roberto de Carvalho

Chegamos, enfim, à parceria, que, na verdade, é um casal musical. Eles se conheceram através de Ney Matogrosso, em 1976, e formaram uma parceria na vida e na música por 47 anos. Foi com o compositor e multi-instrumentista na produção, a partir de 1979, que Rita Lee concebeu canções marcantes, como “Mania de Você” e “Amor e Sexo”. A “padroeira da liberdade” nos deixou em maio de 2023. Em dezembro, Roberto de Carvalho subia aos palcos do festival Primavera Sound, convidado por Marisa Monte, para homenagear a eterna companheira.

Arnaldo Antunes, Carlinhos Brown e Marisa Monte (Tribalistas)

Finalizamos, avançando um pouco no tempo. Na lista dos 100 maiores artistas da música brasileira divulgada em 2008 pela revista Rolling Stone Brasil, aparecem 50 artistas do Rio de Janeiro, 10 da Bahia e 10 de São Paulo. Assim, alguma dúvida que daria boa música a união de um paulista, um baiano e uma carioca? O trio musical Tribalistas gravou dois álbuns, o primeiro em 2002, vencedor do Grammy Latino, e o segundo em 2017.

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Prepare-se para um fim de semana repleto de aventuras e entretenimento em São Paulo! No Boletim Alpha FM de hoje, trazemos as melhores opções para você e sua família aproveitarem ao máximo.

Desde musicais mágicos a encontros com personagens adorados e um festival cultural único, há algo para todos.

Confira abaixo nossas sugestões de passeio da semana! Para conferir a agenda completa de passeios de SP, acesse: https://saopauloparacriancas.com.br

Gratuito! Natal no Parque Ibirapuera 2023 terá a maior árvore de São Paulo, espetáculo de luzes e a Casa do Papai Noel

O aguardado Natal no Parque Ibirapuera, terá sua estreia no próximo dia 02 de dezembro, às 19h, marcando o início das celebrações natalinas na cidade. Com o tema deste ano intitulado ‘Sonho de Uma Noite de Natal’, o evento convida a todos a vivenciarem momentos de alegria e a refletir sobre um futuro mais sustentável.

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Gratuito: Parada de Natal Lindt chegará ao Parque Villa-Lobos em dezembro!

A partir de 3 de dezembro, a magia natalina chega no Parque Villa-Lobos através da Parada de Natal Lindt, atração gratuita, com decoração temática e desfile de personagens.

Em uma ação promovida pela marca de chocolates Lindt, o evento será realizado durante os finais de semana do mês de dezembro, em 12 apresentações, distribuídas em dois horários: às 17h30 e às 19h30.

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Natal de Moema 2023 tem espaço pet, espaço kids e show gratuitos em novo local

Moema se transformará em um mundo encantado neste Natal com a quarta edição do Natal de Moema nos dias 2 e 3 de dezembro!

Organizado pela Moema Festas, o evento trará uma atmosfera repleta de surpresas e diversão para toda a família, especialmente para as crianças!

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Atenção: Todas as informações são de responsabilidade dos organizadores do evento e estão sujeitas a modificações sem prévio aviso. As informações foram checadas pela equipe de reportagem do São Paulo para Crianças em 22 de setembro de 2023. Antes de sair de casa, confirme os dados com o destino, para evitar imprevistos.

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Para concorrer basta responder corretamente a pergunta: Onde acontece o show o show “Rita Lee por Beto Lee”?

Concluído

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Antes da atração internacional dar início à sua apresentação no evento, outros artistas protagonizaram painéis no mesmo espaço. Seguindo a programação:

Painel – Paris Filmes

Às 16h, com mediação de Mari Palma e Marcelo Forlani, Ingrid Guimarães e Suzane Garcia deram detalhes do filme “Minha Irmã e Eu”, com estreia marcada para o dia 28 de dezembro. Durante a participação, as profissionais mencionaram Tatá Werneck, outra estrela do longa-metragem, e o jeito da humorista, cuja marca é improvisar na atuação.

Depois, Maria e Milhem Cortaz falaram sobre “Bandida”, dando espaço, para, em seguida, Jesuíta Barbosa, que interpretará Ney Matogrosso na cinebiografia “Homem com H”. Conversando com o público, ele pontuou que o cantor, ativo em todo processo, é um dos artistas “mais performáticos”, além do desafio de dar vida à um ícone vivo nas telinhas.

Por fim, encerrando as ações da Paris Filmes – cujo intuito era valorizar o cinema nacional – , Edmilson Filho e Halder Gomes chegaram simulando uma lutinha, para divulgar “Central de Inteligência Cearense”. Giulia Benite e Pedro Motta, estrelas de “Chama a Bebel”, encerraram as atividades, com um recado sobre sustentabilidade. 

Painel – Lana Parrilla

Então, veio Lana Parrilla. Conhecida pelo papel de Rainha Má na série “Once Upon a Time”, a atriz marcou presença na CCXP pela terceira vez. Ela, que é recordista de fotos e autógrafos no evento, esbanjou carisma, chamou os admiradores brasileiros de “únicos”, arriscou palavras em português – como “obrigada” e “te amo” – e ainda participou de uma brincadeira com os fãs.

Na ocasião, a artista – sentada em uma espécie de trono –  escolheu “One”, faixa do U2, para celebrar o momento, pois “todos somos um e precisamos demonstrar isso com nossas atitudes”. Depois, mencionou o filme “Atlas”, no qual contracenará com Jennifer Lopez – chamada por ela de “muito profissional e esforçada”. Na trama futurista e com temática de fim de mundo, ela será uma cientista e a mãe da personagem de JLo em flashbacks. 

A respeito de outros assuntos, a norte-americana contou sobre o amor por pão de queijo e beijinho, revelou a vontade de conhecer o Peru, Chile e Japão e anunciou uma nova música dançante para dezembro. Outros trabalhos, segundo ela, estarão à caminho em 2024.  

Painel – Bruce Dickinson

Às 18h, Bruce Dickinson entrou em meio aos fogos, imagens de arquivo e à projeção do “The Mandrake Project” nos telões do Palco Thunder. Vestindo uma blusa do projeto, ele foi ovacionado com potentes sons de “Olê Olê Olê Bruce Bruce” advindos da plateia. Quando pronunciou o típico “scream for me CCXP”, todo o auditório lotado já estava entregue. 

Logo no início, ele mostrou uma foto antiga do Iron Maiden no telão e relembrou a passagem da banda no Rock in Rio 1985. Como explicou posteriormente no Palco Omelete, apesar de caótico, tal show (realizado quando muitos dos presentes “nem eram nascidos”) o surpreendeu pelo amor e paixão dos fãs brasileiros – descritos por ele como “a melhor plateia do mundo”. 

Sem mais delongas – e com algumas piadinhas, incluindo sobre o barulho externo -, o cantor passou a focar no “The Mandrake Project”. Além das músicas, o material ganhará uma HQ, com 12 capítulos, divididos em 3 volumes. Dickinson idealizou o conceito, enquanto Tony Lee ficou encarregado do roteiro e Staz Johnson das ilustrações. Segundo o artista, “a música e as HQS tem um casamento”.

A história, centrada num “mundo em que a ciência conquistou a morte” e protagonizada pelo personagem Doutor Necropolis, será sombria e adulta, tratando de temas como abuso e corrupção. William Blake, poeta, pintor e “artista mais rock and roll do planeta” nas palavras de Dickinson, serviu de inspiração no processo de criação da trama – desenvolvida por ligações de Zoom com “um cara chamado Kurt”. 

De acordo com o vocalista, demorou para que o projeto tomasse forma devido à falta de tempo. Em 2014, até pensou em um novo disco, mas, devido ao câncer na garganta, à pandemia e aos compromissos da Donzela de Ferro, precisou adiar a ideia. 

Transmissão de clipe novo

Para ilustrar a conversa, Bruce Dickinson cantou a capella “Revelation”, faixa do álbum “Piece of Mind” (1983), destacou as datas brasileiras da turnê do projeto inédito – falando em tom divertido sobre as taxas caras de ingressos online no Brasil – e, em primeira mão, transmitiu duas vezes o clipe de “Afterglow of Ragnarok” (disponível agora no YouTube). 

O vídeo conceitual, na verdade, não para por aí e terá uma continuação. Quando voltar para a Inglaterra, Bruce planeja gravar a segunda parte. Claro que, como um bom frequentador do país, ele não podia deixar de brincar sobre a possibilidade de rodar a sequência no Brasil.

A seguir, as datas dos shows em território nacional no ano que vem:

• Live Curitiba – 24 de Abril, em Curitiba (PR)
• Pepsi on Stage – 25 de abril, em Porto Alegre (RS)
• Opera Hall – 27 de abril, em Brasília (GO)
• Arena Hall – 28 de abril, em Belo Horizonte (MG)
• Qualistage – 30 de abril, no Rio de Janeiro (RJ)
• Quinta Linda – 2 de maio, em Ribeirão Preto (SP)
• Vibra – 4 de maio, em São Paulo (SP)

O Palco Thunder também recebeu nesta quinta-feira (30) Sandy, estrela do filme “Evidências do Amor” ; e Anya Taylor-Joy, Chris Hemsworth e George Miller para promover “Furiosa”, que deve sair no dia 24 de maio. Você confere as atrações dos outros dias de CCXP23 clicando aqui. O evento continua até domingo (3).

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A CCXP 2023 começa oficialmente nesta quinta-feira (30) e vai até domingo (03) no São Paulo Expo Center. O evento completa nesta edição 10 anos de existência e promete trazer a costumeira homenagem à cultura pop. Nomes renomados como Chris Hemsworth, Zendaya, Timothé Chalamet e Jodie Foster estão entre as atrações anunciadas.

A Alpha teve acesso ao “Spoiler Night”, noite na qual a mídia e influenciadores visitam a estrutura já montada da CCXP e podem conferir os principais estandes. Entre os destaques desta edição estão um estande dedicado ao filme “Barbie”, no qual os participantes podem utilizar vestimentas rosas e brilhantes, até participar de um concurso de dança valendo brindes.

No entanto, quem não gostou da principal da estreia deste ano, os organizadores trouxeram os grandes estúdios como Warner Bros, Universal Pictures, HBO Max e Marvel Studios. Os estandes contam com ativações para os fãs de franquias como House of Dragon, Harry Potter, Duna e até estreias recentes como “Wonka”, o longa-metragem que promete contar a história do personagem mais icônico do filme “A Fábrica de Chocolate” (estreia 07 de dezembro).

Alimentação na CCXP

Em termos de alimentação, o local está bem servido com três praças de alimentação diferentes com restaurantes como China in Box, Spoleto, Johnny Rockets, Gendai e Rei do Matte. Os preços são altos, como já é esperado de qualquer evento de grande porte. Um combo de hambúrguer, batata frita e refrigerante sai em média R$ 60. É bom ir com o bolso preparado. Para quem for fã da série Friends fica a dica: Johnny Rockets está com brindes dos 6 personagens centrais.

Ainda falando de bolso, para quem quiser fazer compras na CCXP 2023 também haverão opções. A Legião Nerd está com um estande repleto de Funkos Pop e itens que fazem referência a filmes e série. Inclusive, para quem fizer a compra no evento consegue um cashback de 10% na loja física no bairro da Liberdade, em São Paulo.

CCXP: Confira a programação completa

Quinta-feira, 30 de novembro

• 13h30: Xuxa Meneghel: Rainha dos baixinhos e imperatriz da cultura pop
• 16h00: Paris Filmes apresenta painel com produções nacionais
• 17h00: Lana Parrilla: Rainha Má e prefeita da CCXP
• 18h00: CCXP apresenta: Bruce Dickinson
• 19h00: Evidências do Amor (com Sandy)
• 20h00: Furiosa (com Anya Taylor-Joy, Chris Hemsworth e o cineasta George Miller)

Sexta-feira, 1º de dezembro

• 13h30: [adult swim] Please come to Brasil
• 14h30: Deuses do Trovão: Junji Ito
• 15h30: Deuses do Trovão: Roy Thomas
• 16h30: Universo MSP
• 17h30: Netflix apresenta Rebel Moon

Sábado, 2 de dezembro

• 9h20: CCXP apresenta: celebração dos 40 anos do Retorno do Jedi, com Anthony Daniels (C-3PO) e exibição do filme
• 12h00: Disney apresenta: Percy Jackson
• 13h00: Prime Video apresenta: Fallout (com Graham Wagner, Ella Purnell, Aaron Moten e Walton Goggins)
• 14h00: HBO apresenta: True Detective, House of the Dragon e mais
• 15h15: Momento surpresa
• 16h15: Paramount+ apresenta: Halo, Star Trek: Discovery, Thundermans Return e Drag Race Brasil
• 17h45: O Auto da Compadecida 2 (com Selton Melo e Mateus Nastergale)
• 18h45: Tyler Hoechlin: para o alto e avante!
• 19h45: Sony Pictures: Feriado Sangrento

Domingo, 3 dezembro

• 10h00: Mamonas Assassinas: o filme
• 12h30: Batman: Gárgula de Gotham, por Rafael Grampá
• 13h30: Monarch: Legado de Monstros
• 16h45: Duna: Parte 2 (com Timothée Chalamet, Zendaya, Austin Butler, Florence Pugh e o diretor Denis Villeneuve)
• 17h30: Godzilla e o Kong: O Novo Império (com Adam Wingard)
• 18h00: Aquaman 2: O Reino Perdido (com Jason Momoa, Patrick Wilson, Yahya Abdul Mateen II, e o diretor James Wan)

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A concessionária de energia Enel descumpriu o prazo de entrega do plano de indenização aos consumidores prejudicados pelo apagão do dia 03 de outubro. O projeto havia sido prometido por representantes da empresa em uma sessão da Assembleia Legislativa do Estado de São Paulo. 

O presidente da concessionária, Max Xavier Lins, se pronunciou e afirmou que não houve tempo hábil para elaborar um plano de indenização. Por conta da crise na empresa, Cotugno deixou o cargo na semana passada e foi substituído no comando nacional da companhia por Antonio Scala. 

Xavier Lins também disse aos deputados estaduais que a empresa ainda não assinou o Termo de Ajustamento de Conduta (TAC) proposto pelo Ministério Público para indenizar os consumidores paulistas, e que apresentará um plano de ressarcimento até o dia 6 de dezembro.

Durante a audiência pública desta quarta (29), a CPI aprovou requerimento que pede a convocação do presidente do Conselho de Administração da Enel Brasil, Guilherme Lencastre, para o próximo dia 7 de dezembro.

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O Procon-SP registrou 1.500 reclamações de consumidores na Black Friday. O indicador representa alta de pelo menos 73% na comparação com o ano passado. Os dados referentes à Cyber Monday ainda não foram completamente computados, o que pode levar a um acréscimo ainda maior no número de queixas.

A entidade notificou o Mercado Livre e Magazine Luiza pelo alto volume de reclamações registradas por consumidores durante as compras presenciais ou online durante a Black Friday de 2023. Por conta disso, as empresas deverão prestar esclarecimentos sobre o uso de cupons de desconto durante a promoção, incluindo aplicação, quantidade, valores e forma de uso.

A maioria é relacionada à demora ou não entrega dos produtos, com um total de 476 reclamações, equivalente a 30% das queixas. Outros problemas estão relacionados à mudança de preços (221); pedido cancelado após a finalização da compra, descontos que não correspondiam com a realidade (193); e produto/serviço entregue diferente do pedido, incompleto ou danificado (135).

Black Friday: Fiscalização do comércio de rua

No comércio de rua, o Procon-SP constatou que 163 locais, dos 331 visitados, realizaram práticas em desacordo com o Código de Defesa do Consumidor. Essas práticas estão relacionadas a problemas na informação dos preços dos produtos, como: ausência do preço à vista ou informação do preço sem clareza e precisão; e divulgação apenas do valor de parcelas, sem informar o preço total nem a taxa de juros.

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